民族乐器制作技艺（京胡制作技艺）

京胡制作技艺是京胡制作者按照演奏需求及演唱者的表演情况，选用不同的材料和制作方式，制作出拥有不同音域和音调的京胡的传统技艺。北京历史文化底蕴深厚，京剧院团众多，也是京剧名家汇集的地方。北京市西城区是北京市的核心城区之一，旧时众多京剧名伶多居住在今西城区南部，为京胡制作技艺提供了丰厚土壤。
北京的京胡制作技艺历史悠久，技术成熟，影响较大的有史（善鹏）派和洪（广源）派，两派均有各自的制作流程和技术。京胡制作技艺包括选料和制作两部分。选料时，按照演奏者的要求选取紫竹、罗汉竹、斑竹、白竹、毛竹等制作京胡琴杆、琴筒；将野生乌梢蛇蛇皮蒙在琴筒上；用乌木、杨木、枣木或红木等制作琴轴；选取江苇制作琴弓、马尾制作弓弦。制作时，用传统工序严格裁切原料、烤琴担子、钻烫轴眼、烤筒撑圆、蒙皮制码、制作琴轴琴弓及上漆。史、洪两派京胡均采用纯手工制作，讲求按照演唱者的音域、音色、皮黄之别、流派风格和琴师的把位力度等量身定制。史派对琴杆、琴筒的烘烤与撑圆工序有独到之处；洪派则讲求以阴干为主，烤干为辅，并将琴杆制成略向后弯曲的弧形杆。史派将琴轴制成八瓣玉簪花型，轴型美观不勒手，紧弦时易用力；洪派琴轴为“馒头顶”轴型，其优点是手握饱满舒适，有利于紧弦，尤其是调高调弦时手不易滑脱。
京胡制作技艺是伴随京剧的兴盛而发展起来的乐器制作技艺。清乾隆五十年（公元1785年）前后，京胡伴随我国古代四大声腔之一“皮黄腔”的形成而发展，至今已有200余年历史，并在发展实践中形成了众多流派。当前，京胡制作技艺的传承方式主要有家庭传承、师徒传承、社会传承3种。
京胡制作技艺的发展与京剧的发展形影相随，具有一定的历史文化价值。京胡采用纯手工制作工艺，选用质地坚实、纹理通顺美观的紫袍、虎皮、芝麻花等竹材制作琴杆，并采用琴杆上漆工艺，使京胡的音色既高亮、宽厚又圆润、松甜，不仅具有实用价值，还具有较高的工艺价值。